Avec trois entretiens de Jean-Luc Nancy Cosa volante : l'art n'est ni un objet, ni un ensemble de composantes formelles, encore moins schème et substance. L'art les arts plutôt, dans leur pluralité différentielle élève la question d'une forme en formation. Cette forma formans traverse de part en part la pensée des arts de Jean-Luc Nancy où importe surtout l'approche de ce qui, dans l'art, fait sens (sensibilité, intelligence, sensation, sensualité). A travers touches, intensités, vibrations, timbres, tonalités, colorations, grains, résonances, rythmes, (...) il s'agit de voir comment les arts donnent forme au monde. Cet ouvrage explore plusieurs motifs du travail de Nancy : sa réflexion sur l'iconologie "chrétienne" au sein de sa "déconstruction du christianisme", la question de ses "étranges corps étrangers", les modalités de ses ekphraseis, sa poétique cinétique, entre autres. Trois entretiens avec le philosophe constituent des moments privilégiés de cet échange autour de la question de l'art. (shrink)

"La poétique de Celan- a profondément incisé la réflexion de Derrida, lui devenant indispensable pour repenser les questions de la date, de la crypte et du secret. De Schibboleth à Béliers et à son dernier séminaire, La bête et le souverain, Derrida s'est aussi intéressé au poème celanien comme lieu d'une souveraine solitude, d'une souveraineté autre, peut-être, quand il parle de lui-même. Cet essai tente d'analyser la portée du deuil et de la dette contractée par le philosophe à l'endroit du (...) poète. De la rencontre entre Celan et Derrida, nulle archive ne saura témoigner. Le verbe "témoigner" évoque une sorte de mot de passe secret entre eux : "Niemand/ zeugt für den/ Zeugen" et "Die Welt ist fort, ich muss dicte tragen". Ces deux vers, Jacques Derrida incitait ses lecteurs à les apprendre par coeur pour deux raisons : d'abord, pour méditer sans fin le rapport à la langue, à l'idiome plutôt, de Celan, creusant, enibuissant, retournant sa langue dans la langue allemande ; ensuite, pour mesurer relever, dit Derrida la nécessaire et impossible épreuve de la traduction, cette question qui est non seulement l'un des enjeux les plus importants de la "déconstruction" mais aussi le foyer d'une éthique de la lecture."--Page 4 of cover. (shrink)

In the quest for identity and healing, what belongs to the humanities and what to clinical psychology? Ginette Paris uses cogent and passionate argument as well as stories from patients to teach us to accept that the human psyche seeks to destroy relationships and lives as well as to sustain them. This is very hard to accept which is why, so often, the body has the painful and dispiriting job of showing us what our psyche refuses to see. In (...) jargon-free language, the author describes her own story of taking a turn downwards and inwards in the search for a metaphorical personal 'death'. If this kind of mortality is not attended to, then more literal bodily ailments and actual death itself can result. Paris engages with one of the main dilemmas of contemporary psychology and psychotherapy: how to integrate findings and insights from neuroscience and medicine into an approach to healing founded upon activation of the imagination. At present, she demonstrates, what is happening is damaging to both science and imagination. (shrink)

This article studies the material production and consumption of the national community in 19th-century America. More particularly, it concentrates on the intersection between particular technologies of transportation, representation and dissemination in the spatial and imaginary formation of the American nation in the 1860s. Through an analysis of the contradictory mechanism of placement and displacement, identity and difference at the heart of a particular state-sanctioned field of national production the construction of America's first transcontinental railroad in 19th-century California the essay highlights (...) what tends to remain hidden in narrowly defined `cultural' (textual) approaches to nationhood: its involvement in racial, gendered and class-related divisions between private and public space, home and travel, labour and capital, technology and nature. (shrink)

The question of the foreigner remains, as is well known, a pressing issue, now more than ever, even as “we allow the intolerable to happen : not just death, suffering, deportation, nameless woe, but also the imbecilic destruction of Europe and the Mediterranean’s chances in the new world to come,” as Jacques Derrida already noted in August 1995. This article retraces his seminars and public interventions as he calls for another concept of hospitality, thus wresting it away from fantasies of (...) blood and autochthony, even from the notion of a common language. Indeed, his emphasis on hostipitality gives rise to another experience of citizenship and of the political, of responsibility before the other. Lastly, the relationship between unconditional hospitality and non-knowledge also helps explain why a politics that tries to measure up to it necessarily implies poetic invention. More so than other aspects (geopolitics, urban planning, social work, international law) that are affected by the problem of hospitality, hospitality’s poetic dimension may well reveal itself to be the most crucial of all. (shrink)

This paper has been translated from the French by Cosmin Toma. It focuses on Jacques Derrida's very last lecture, given in Rio de Janeiro, on the 16thof August 2004, which Derrida drew from his ‘Le parjure et le pardon’ (‘Perjury and Forgiveness’) seminar held at the École des hautes études en sciences sociales (EHESS), in Paris, from 1997 to 1999. In reference to this final lecture in which Derrida deals with ‘forgiveness,’ ‘truth’, ‘reconciliation’, ‘testimony’ and ‘genre’, the paper also takes (...) up the question of justice as well as of what he calls the ‘worst violence’ via testimonial writings by Sarah Kofman and Antjie Krog so as to rethink forgiveness. (shrink)

This article examines the relationship that Jacques Derrida and Sarah Kofman developed throughout their lifetimes, both as close friends and as philosophers who shared many common research interest...

"L’écriture philosophique de Sarah Kofman a eu pour enjeu « la vie comme texte ». De L’enfance de l’art (1970) à L’imposture de la beauté (1995, posthume), la philosophe a exploré cette question dans un geste de lecture audacieux par lequel elle confronte philosophes anciens (Empédocle, Héraclite, Platon), modernes (Descartes, Kant, Rousseau, Kierkegaard, Comte, Marx) et contemporains (Sartre, Blanchot, Derrida). Sarah Kofman convoquait aussi dans toutes ses analyses deux interlocuteurs privilégiés, Freud et Nietzsche. La littérature, l’idéologie, le féminin, le rire, (...) les rapports à l’art et à la psychanalyse, l’autobiogriffure furent les « voies de traverse » par lesquelles celle qui, enfant, avait survécu à la Shoah, reconduisit la philosophie « au cœur de la vie ». Plus de vingt-cinq ans après la parution de Rue Ordener, rue Labat et du Mépris des Juifs en 1994, n’est-il pas temps de prendre la mesure de cette œuvre philosophique?Cet ouvrage réunit, dans une perspective transdisciplinaire et internationale, philosophes, littéraires, historiens, historiens de l’art et psychanalystes autour du travail de la philosophe. Multipliant les approches et les interprétations, faisant droit aux questions historiographiques et archivistiques liées à son œuvre, ces lectures entendent donner toute son actualité critique à la voix unique de Sarah Kofman."--Page 4 de la couverture. (shrink)

Autour de la grande conference de Jacques Derrida, intitulee Justices, prononcee en 2003 et demeuree inedite en francais a ce jour, cet ouvrage collectif convoque certains des meilleurs specialistes de son oeuvre. Il s'agit moins ici de commemorer ou de dresser un etat des lieux que de penser, a partir de Derrida et avec lui, ce qui vient et de repondre a l'appel, aux appels pluriels qui resonnent dans son travail philosophique. Sont ainsi examines les principaux legs de sa pensee (...) dans les differents domaines (philosophie, politique, science des religions, esthetique, litterature) qu'elle a profondement transformes. Autant de reponses et de responsabilites, autant de provocations a lire et a relire l'oeuvre de Jacques Derrida a sa hauteur, comme elle nous y engage toujours. Avec les textes de: Gil Anidjar, Philip Armstrong, Fernanda Bernardo, Mireille Calle-Gruber, Danielle Cohen-Levinas, Gianfranco Dalmasso, Francoise Dastur, Jacques Derrida, Silvano Facioni, Edoardo Ferrario, Jerome Lebre, Georges Leroux, Michel Lisse, Rene Major, Marie-Louise Mallet, Serge Margel, Joana Maso, Ginette Michaud, J. Hillis Miller, Raoul Moati, Jean-Luc Nancy, Evando Nascimento, Francois Nault, Laura Odello, Jean-Michel Rabate, Marta Segarra, Peter Szendy, Chantal Talagrand, Francesco Vitale et Hent de Vries. (shrink)