»free verse prosody«

Zusammenfassung

Das Verhältnis von Metrum und Rhythmus gilt in der Germanistik bis heute als ungelöstes Problem. Zu Unrecht, denn die US-amerikanische Theorie der freien Versprosodie hat seit den 1980er-Jahren die klassischen metrischen Versformen durch eine neue Prosodie ersetzt, die von Prosarhythmen, Alltagssprache oder Musikstilen wie Jazz oder HipHop geprägt ist. Mein Essay präsentiert diese in der Germanistik bis heute nicht ansatzweise rezipierte Verslehre, die von Forschern wie Harvey Gross, Chris Beyers, Eleanor Berry, Charles Hartman, Burns Cooper, Donald Wesling, Clive Scott und Richard Cureton systematisch entwickelt wurde. Der Essay widmet sich insbesondere den Arbeiten Richard Curetons, der im Anschluss an die generative Theorie tonaler Musik von Lerdahl und Jackendoff erstmals eine systematische Theorie rhythmischer Phrasierung entwickelte. Curetons Theorie der rhythmischen Phrasierung ermöglicht die detaillierte Analyse eigenrhythmischer Verse, ist aber zugleich auch auf metrisch regulierte Verse anwendbar. Mein Aufsatz zeigt Curetons Leistungen bei der Erschließung eines neuen und wichtigen Bereichs der Prosodieanalyse und diskutiert weitere Schritte, um die rhythmischen Muster einer (post-)modernen freien Versprosodie zu analysieren. Verwendeten traditionelle Verslehren metrische Muster wie etwa den Pentameter oder den Hexameter zur Identifikation literarischer Genres wie der Elegie oder literaturgeschichtlicher Einflüsse wie dem der griechischen Lyrik auf die deutsche Lyrik des 18. Jahrhunderts, so könnte eine Analyse rhythmischer Muster es künftig ermöglichen, poetische Formen eigenrhythmischer Lyrik oder den literarischen Einfluss der US-amerikanischen free verse prosody auf die deutschsprachige Lyrik der (Post‑)Moderne präzise zu erfassen.

Abstract

The relationship between meter and rhythm is regarded as an unsolved problem in German studies. Wrongly. For since the 1980s the US-American theory of free verse prosody developed a post-metrical idea of prosody that employs rhythmical features of everyday language, prose, and musical styles including jazz and hip hop. My essay presents this theoretical discussion, which has not yet been explored in the German metrical studies, although it has been systematically developed by researchers such as Harvey Gross, Chris Beyers, Eleanor Berry, Charles Hartman, Burns Cooper, Donald Wesling, Clive Scott and Richard Cureton. The essay is particularly devoted to Richard Cureton’s work, who developed a systematic theory of rhythmic phrasing, following the generative theory of tonal music by Lerdahl and Jackendoff. One of the most interesting features of his approach is that it makes possible the detailed analysis of free-verse rhythms in a way that is continuous with the analysis of metered rhythms. My essay details Cureton’s achievements in opening up a new and important field for prosodic study and discussing further steps towards a new kind of analyzing patterns of (post-)modern free verse prosody. In traditional poetry, metrical patterns such as pentameter or hexameter are used to identify poetic forms (for instance the elegiac couplet) or influences (for instance the influence of ancient Greek poetry on eighteenth-century German writers). In a similar way, an analysis of rhythmical patterns will help to identify poetic forms in free verse prosody and detect influences such as that of American free verse prosody on modern and postmodern German writers.