Comme l'a écrit Jean Claude Passeron, quand la sociologie française s'attaque à la notion de populaire, «la morale s'en mêle»: le populaire conduit aux deux dérives symétriques et opposées du populisme et du légitimisme. Cette formulation du débat sur le populaire apparaît être spécifique à la France, et en partie due au fait que les échanges avec les sociologies de la culture anglo-saxonne sont restés faibles. À partir de quelques publications-clés dans chacune des traditions, cet article examine les (...) divergences entre les travaux en sociologie de la culture française, l'école anglaise des Cultural Studies, et les recherches américaines inspirées par l'interactionnisme. Il propose aussi de relier le parcours des recherches en sociologie des médias en France à travers cette histoire plus générale du sous-traitement de la catégorie du populaire dans la sociologie de la culture hexagonale.As Jean Claude Fasseron wrote, when French sociology tackles the concept of popular, "morals interferes himself: the popular one led to the two symmetrical and opposed drifts populism and legitimism. This formulation of the debate on the popular one appears being specific to France, and partly due to the fact that the exchanges with sociologies of the Anglo-Saxon culture remained weak. From some key publications in each tradition, this article examines the divergences between work in sociology of the French culture, the English school of Cultural Studies, and the American researches inspired by interactionnism. It also proposes to connect the map of research in sociology of media in France through this more general history of the under-processing of the category of popular in sociology of the hexagonal culture. (shrink)

Cet article fait le point sur la grande diversité de la manière dont la notion de populaire est perçue dans les «Cultural Studies». Grosso modo, les différences qui se manifestent tiennent d'abord au fait que les études culturelles ne constituent pas une discipline homogène: le poids des traditions nationales pèse en effet très fortement sur la manière dont le populaire est conçu et jugé en Grande-Bretagne et aux Etats-Unis . Elles sont liées ensuite au fait que le populaire en (...) soi a fait l'objet d'évaluations très contrastées au cours du développement des études culturelles, qui se sont détachées progressivement de leur défense inconditionnelle de la culture ouvrière. L'émergence du populisme et ses rapports avec le néo-libéralisme s'avèrent décisifs dans les nouvelles évolutions du populaire.This article deals with the various ways in which the concept of "popular" has been dealt with in Cultural Studies. Roughly speaking, the dramatic variety of interpretations has to do first of all with the fact that Cultural Studies is not a homogeneous discipline: national traditions, for instance, continue to play a very important role, so that British Cultural Studies does not analyze the popular the same way as American Cultural Studies . Second, the differences within the field are explained by the fact that the interpretation of the popular has shifted dramatically during the decades in which Cultural Studies developed as an autonomous disciplinary field, progressively ceasing to be the sole study of working class culture. The emergence of populism and its relationships with neo-liberalism play a decisive role in this shifting appreciation. (shrink)

L'article traite du passage, dans le champ des «arts et traditions populaires» et/ou du «patrimoine ethnologique», de la notion de « culture populaire» au label de «patrimoine oral et immatériel » ou de «trésor vivant». Abordant à la fois les dimensions disciplinaires et institutionnelles, il invite à questionner ces passages notionnels tant dans leur inscription historique que dans leur complexité et ambiguïté définitionnelles ou encore dans leurs implications scientifiques et politiques. S'inspirant essentiellement de la situation (...) institutionnelle de la Communauté française de Belgique, les constats et les questions posées peuvent, mutatis mutandis, trouver un écho réflexif plus large.The article presents the passage, in the field of "arts and popular traditions" and/or of the "ethnological inheritance", of the concept of "popular culture" to the label of "oral and immaterial inheritance" or of "alive treasure". Approaching at the same time disciplinary and institutional dimensions, it invites to question these notional passages as well in their historical inscription as in their definitional complexity and ambiguity or in their scientific and political implications. Being inspired primarily by the institutional situation of the French Community of Belgium, the reports and the questions can, mutatis mutandis, find a reflexive echo broader. (shrink)

While the presence of monsters in popular culture is ever-increasing, their use as an explicit or implicit category to frame, stigmatise, and demonise the other is seemingly on the rise. At the same time, academic interest for monsters is ever-growing. Usually, monstrosity is understood as a category that emerges to signal a transgression to a given order; this approach has led to the demystification of the insidious characterisations of the (racial, sexual, physical) other as monstrous. While this effort has (...) been necessary, its collateral effects have reduced the monstrous to a mere (socio-cultural) construction of the other: a dialectical framing that de facto deprives monstrosity from any reality. 'Monstrous Ontologies: Politics, Ethics, Materiality' proffers the necessity of challenging these monstrous otherings and their perverse socio-political effects, whilst also asserting that the monstrous is not simply an epistemological construct, but that it has an ontological reality. There is a profound difference between monsters and monstrosity. While the former is an often sterile political and social simplification, the end-product of rhetorical and biopolitical apparatuses; the latter may be understood as a dimension that nurtures the un-definable, that is, that shows the limits of these apparatuses by embodying their material excess: not a 'cultural frame', but the limit to the very mechanism of 'framing'. The monstrous expresses the combining, hybridising, becoming, and creative potential of socio-natural life, albeit colouring this powerful vitalism with the dark hue of a fearful, disgusting, and ultimately indigestible reality that cannot simply be embraced with multicultural naivety. As such, it forces us towards radically changing not the categories, but the very mechanisms of categorisation through which reality is framed and acted upon. Here lies the profound ethical dimension that monstrosity forces us to acknowledge; here lies its profoundly political potential, one that cannot be unfolded by merely deconstructing monstrosity, and rather requires to engage with its uncomfortable, appalling, and revealing materiality. This book will appeal to postgraduate students, PostDocs, and academics alike in the fields of philosophy, critical theory, humanities, sociology and social theory, criminology, human geography, and critical legal theory. (shrink)

How, according to the folk-tradition, do the Walloons see the Flemish population? An analysis of a stereotype is attempted here, considering the importance of stock-phrases and tags with regard to relations between populations. For an historian, the study of the folk-tradition sets a lot of problems concerning the research and the critical use of a complex documentation : oral tradition, French and dialect al literature, newspapers, etc. With such a documentation, we are able to describe some «patterns» of Flemings : (...) the pedlar, the play-character, the militant Fleming, the farmer, the agricultural labourer and the worker. These portraits generally emphasize the dull-witted and rough appearance of the Fleming. The rise of these ideas, at a some time, among the Walloon population appears resulting from the social and cultural position of a great deal of the Flemish immigrants into the Walloon area. (shrink)

Dans Le sabbat des sorcières Ginzburg, s’efforçant d’expliciter la « méthode morphologique » à l’œuvre dans cet ouvrage, affirme reprendre à son compte certaines « questions » formulées par Frazer dans Le Rameau d’or – soit un comparatisme élargi –, sans en « accepter les réponses ». « Mon Frazer a lu Wittgenstein » ajoute-t-il dans une boutade. Dans cet article, on se demandera en quel sens la morphologie de Ginzburg diffère d’une approche « transculturelle (...) » et on analysera comment cette démarche morphologique se fraie une voie dans un dialogue entre histoire et anthropologie. (shrink)

Résumé de la thèse de doctorat de Laure Garrabé qui a été soutenue le 7 décembre 2010 à l'Université de Paris 8 Ce travail propose une contribution à une anthropologie esthétique où l'esthétique est interrogée entre sa compétence socialisante et sa compétence individuante. Dans une perspective interdisciplinaire et une épistémologie de la complémentarité, il s'appuie en particulier sur les appareils théoriques et méthodologiques de - Anthropologie – Nouvel article.

L’industrie de la culture qui est apparue en parallèle avec l’affaiblissement du dipôle travail social – art contemporain, a en même temps affaibli la possibilité des avant‐gardes de constituer une activité purement intellectuelle et artistique. C’est clair que l’apparition de cette culture de masse vient se lier avec l’évincement de l’art moderne authentique et la disparition quasi-totale de la culture populaire. Je pense que c’est indispensable de mentionner les points de vue des philosophes allemands, Theodor Adorno et (...) Walter Benjamin car je considère que malgré leurs limites historiques, ils exercent une influence déterminante sur la pensée contemporaine qui se relate à l’art dans le cadre de la société moderne postindustrielle. (shrink)

Entre la fin du Moyen Âge et la première modernité, les représentations de la femme et des jeux sont traversées par le motif de la tricherie. Les jeux de cartes sont un cas particulièrement significatif : passe-temps « honnêtes » lorsqu’ils sont pratiqués dans la sphère noble, ils sont marqués négativement si pratiqués dans la rue et/ou la sphère populaire. La tricherie en image devient une sorte d’emblème du statut de la femme prémoderne en même temps qu’elle exprime (...) métaphoriquement le rôle de la dissimulation dans la culture courtisane de l’époque étudiées. Cet article aborde la question des modalités de figuration et de réception de ces représentations. en dialogue avec la diffusion de la littérature sur la probabilité qui ne cesse de se développer au xviie siècle, ainsi qu’avec les traités et brochures qui dévoilent les techniques de manipulation des cartes et de tricherie, associant prestidigitation, illusionnisme et pratiques ludiques. (shrink)

" Il n'y a pas plus de culture populaire que de culture élitaire : il y a des œuvres qui exhaussent, élèvent, transcendent, embellissent, d'autres qui diminuent, rabaissent, avilissent... Le comble du malentendu, ou de la lâcheté ambiante, c'est que nombre de moyens de communication et de divulgation ont fait avec cynisme le choix de promouvoir à outrance le populisme culturel [...] Le livre, quand il se tient dans l'espace spécifique de sa vocation intrinsèque, est encore cet (...) objet de sens et de pressentiment qui véhicule le meilleur de ce que l'humanité a à se proposer à elle-même.". (shrink)

La frontière entre légitimité et illégitimité culturelles ne sépare pas seulement les pratiques des différentes classes sociales, mais divise plus ou moins fortement, dans toutes les classes, les différentes pratiques et préférences culturelles des mêmes individus. Les processus de distinction culturelle ne mettent donc pas seulement en jeu les classes sociales et leurs luttes symboliques pour le monopole de la définition légitime des goûts légitimes, mais concernent tout aussi bien la variation intra-individuelle des pratiques. La figure du «populaire» sert (...) ainsi fréquemment de repoussoir dans les luttes de soi contre soi que mènent tous ceux qui, étant donné la mixité de leurs pratiques culturelles, expriment une peur de la régression ou de la chute culturelles. Si le monde social est, sans conteste, un champ de luttes entre groupes ou classes, les individus aux profils culturels hétérogènes ou dissonants sont souvent eux-mêmes les arènes d'une lutte des classements.The boundary between "cultural legitimacy" and "cultural illegitimacy" separates not only the different social classes, but also the different cultural practices and preferences of the same individuals in all classes. The cultural distinction process bring into play not only social classes and their symbolic struggles for the monopoly of legitimate definition of legitimate tastes, but also the intra-individual variation of behaviours. The "popular" figure frequently serves also as a foil in the struggles of oneself against oneself {illegitimate) that lead all those who express a fear of cultural regression or fall because of their cultural practices mixity. If social world is, indisputably, a field of struggles between groups or classes, individuals characterized by heterogeneous or dissonant cultural profiles are themselves often the arenas of a classifications' struggle. (shrink)

Dans les représentations dominantes, les formes et contenus de la mémoire empruntent largement à la culture et au style de vie des groupes dont l’existence, à travers l’héritage, la filiation, les biens et symboles accumulés, s’enracine loin dans le passé et obéit à un ensemble de codes et rituels précisément identifiés. Dès lors, s’intéresser à la mémoire des familles populaires et ouvrières implique un décentrement temporel et une attention à l’égard de productions symboliques dégagées des contraintes et (...) références ordinaires. Ainsi le temps des vacances apparaît comme un terrain d’analyse privilégié pour saisir ce qui, dans la perspective comme dans le souvenir, participe d’une construction identitaire et contribue à la formation et la valorisation d’une mémoire familiale. Souvent conçu et vécu en rapport à un devoir de réussite, le temps des vacances est aussi investi d’un devoir de mémoire qui témoigne de l’enjeu biographique de ce moment privilégié de l’existence individuelle et collective. (shrink)

Dans les représentations dominantes, les formes et contenus de la mémoire empruntent largement à la culture et au style de vie des groupes dont l’existence, à travers l’héritage, la filiation, les biens et symboles accumulés, s’enracine loin dans le passé et obéit à un ensemble de codes et rituels précisément identifiés. Dès lors, s’intéresser à la mémoire des familles populaires et ouvrières implique un décentrement temporel et une attention à l’égard de productions symboliques dégagées des contraintes et (...) références ordinaires. Ainsi le temps des vacances apparaît comme un terrain d’analyse privilégié pour saisir ce qui, dans la perspective comme dans le souvenir, participe d’une construction identitaire et contribue à la formation et la valorisation d’une mémoire familiale. Souvent conçu et vécu en rapport à un devoir de réussite, le temps des vacances est aussi investi d’un devoir de mémoire qui témoigne de l’enjeu biographique de ce moment privilégié de l’existence individuelle et collective.It is generally admitted that the forms and objects of memory, in its prevailing representations, largely draw from the cultures of social groups whose existence is deeply rooted in the past through cultural heritage, lineage, goods and symbols collected over the years and whose lifestyles obey a set of specific and well defined codes and rituals. Therefore, studying memory in working-class families will require stepping back in time and focusing on symbolic artefacts removed from ordinary constraints and references. Holiday-time provides the ideal field for investigation to apprehend what, in prospects as well as in memories, is part and parcel of the construction of identity and contributes to the accretion and recognition of a « family memory ». Holiday-time is often planned and perceived with mandatory expectations of success and is also endowed with mandatory expectations of memories, a process which reveals the biographic value of this privileged moment of individual and collective existence. (shrink)

L’article présente un projet d’édition des OEuvres complètes du philosophe et satiriste allemand Salomo Friedlaender Mynona , entrepris en 2005. Partant de Schopenhauer, Nietzsche, Goethe, Kant et Ernst Marcuse, le philosophe a développé les raisons fondamentales de « l’indifférence créatrice » et d’une polarité spécifique non romantique vers une étude philosophique approfondie. Installé à Berlin à partir de 1902, Friedlaender se trouvait au coeur des courants philosophiques et littéraires du XXe siècle – l’expressionnisme et le dadaïsme. Pacifiste déterminé et kantien (...) à l’heure de la Première guerre mondiale et de la République de Weimar, il a formulé dans ses satires populaires, les grotesques, une critique sévère de la culture en attirant l’attention, avec insistance, sur l’utopie pratique de la paix éternelle. En raison des circonstances difficiles – émigration à Paris en 1933 – et d’un malheureux hasard, il est tombé dans l’oubli. Grâce à cette nouvelle édition, dans le cadre de laquelle devraient paraître trente volumes dans les années à venir, il sera présenté au public à sa juste valeur. (shrink)

L’émergence de la Nouvelle Vague au tournant des années 1960 peut se lire comme la revendication d’une posture créatrice relevant de la culture d’élite, dans un medium jusque là éminemment populaire, le cinéma. S’inscrivant dans une tradition culturelle particulièrement forte en France, ce nouveau cinéma va se conjuguer quasi-exclusivement au masculin singulier, et les figures féminines qu’il crée oscillent entre la prise en compte de l’émancipation des femmes réelles et des fantasmes romantiques et misogynes beaucoup plus archaïques. (...) Ces contradictions sont explorées à travers quatre films de Godard, Chabrol, Varda et Resnais. (shrink)

In the United States, public opinions about climate change have become polarized, with a stark difference in the belief in climate change. Climate change denialism is pervasive among Republicans, especially conservatives, contrasting the high recognition of human-induced climate change issues among Democrats. As the water crisis is closely linked to climate change, the current study aims to examine how the belief in climate change’s impacts on future water supply uncertainty affects water conservation behaviors and whether the effect is conditional on (...) being a Republican. The Bayesian Mindsponge Framework (BMF) analytics was performed on a dataset of 1831 water users in an arid region (Albuquerque, New Mexico). The analysis shows that water users’ belief in climate change’s impacts on future water supply uncertainty positively affects the number of water conservation behaviors they adopt, regardless of whether they are Republicans. Although being a Republican does not significantly negatively moderate the association between climate change belief and water conservation behaviors, the result still underscores the importance of fighting climate change denialism. Otherwise, it will not only hinder the climate change alleviation efforts but also exacerbate the water crisis. Several strategies to reduce climate change denialism are also recommended. (shrink)

La notion de «populaire» est saisie différemment en Amérique latine et en Europe, puisque là, le populaire est une forme d'hybridation des cultures indiennes, des programmes médiatiques et de la civilisation urbaine. Il s'agit d'abord de penser masse et populaire de manière autonome, en se gardant de tout discours de dénonciation, pour saisir en quoi les telenovelas, par exemple, produisent une oralité seconde porteuse d'une nouvelle dynamique culturelle pour le plus grand nombre. La culture populaire est ainsi un lieu (...) de réappropriation, dans un artisanat indien remodelé par le design mondialisé, autre exemple, où l'hétérogénéité des productions n'empêche pas une reconstruction identitaire qui retisse des liens avec un passé qu'il est indispensable de réinterpréter.The concept of "popular" is seized differently in Latin America and Europe, since there, the popular one is a form of hybridization of the Indian cultures, programs media and urban civilization. It is initially a question of thinking mass and popular in an autonomous way, while keeping itself of any speech of denunciation, to seize in what the telenovelas, for example, produce a second orality carrying a new cultural dynamics for the greatest number. The popular culture is thus a place of reappropriation, in an Indian craft industry reorganized by the mondialized design, another example, where the heterogeneity of the productions does not prevent an identity rebuilding which weaves new links with a past which it is essential to reinterpret. (shrink)

L’émergence de la Nouvelle Vague au tournant des années 1960 peut se lire comme la revendication d’une posture créatrice relevant de la culture d’élite, dans un medium jusque là éminemment populaire, le cinéma. S’inscrivant dans une tradition culturelle particulièrement forte en France, ce nouveau cinéma va se conjuguer quasi-exclusivement au masculin singulier, et les figures féminines qu’il crée oscillent entre la prise en compte de l’émancipation des femmes réelles et des fantasmes romantiques et misogynes beaucoup plus archaïques. (...) Ces contradictions sont explorées à travers quatre films de Godard, Chabrol, Varda et Resnais. (shrink)

Les archives municipales de Berlin ont conservé tous les documents produits par la Maison berlinoise du travail culturel, Berliner Haus für Kulturarbeit, qui a été fondée en 1953 sous le nom de Berliner Volkskunstkabinett et dissoute en 1991. Ces archives permettent de suivre en filigrane les réflexions conduites en RDA sur le thème de l’action culturelle publique, dont les deux interrogations principales peuvent se résumer ainsi : comment peut-on encourager différentes formes de participation des travailleurs et ainsi favoriser le développement (...) d’un art censé être authentiquement populaire et acquis à la cause de la révolution socialiste? Et comment l’art peut-il être le vecteur d’une identification « nationale » avec l’État de RDA? Nous proposons d’étudier ces archives sous l’angle du combat mené par le SED, le parti communiste au pouvoir en RDA, pour créer une société révolutionnaire, pour rendre possible l’utopie d’une société parfaitement égalitaire par le moyen de l’art. En effet, si les choix économiques, politiques, sociaux du SED sont bien connus aujourd’hui, les chercheurs se sont pour l’instant moins intéressés au langage du politique dans le domaine artistique, et notamment à la question centrale de savoir comment ce régime concevait son rôle et sa responsabilité à l’égard des pratiques artistiques des ouvriers. (shrink)

L’influence exercée sur Carlo Ginzburg par le fondateur de l’anthropologie religieuse italienne, Ernesto De Martino, a souvent été mise en avant par l’auteur du Fromage et les vers (1976). Si l’intérêt de Ginzburg pour De Martino ne peut pas être entièrement réduit au socle commun du gramscisme, il est bien animé par les prolongements inattendus des problèmes soulevés par l’étude de la culture populaire. L’œuvre et l’homme intéressent l’historien italien : le De Martino de Ginzburg dévoile aux philosophes les (...) esquisses d’une anthropologie philosophique de l'homme dans l'histoire et leur propose de poursuivre un projet passionnant, celui d’une épistémologie concrète de l’invention conceptuelle. (shrink)

Dans cet article, nous nous proposons d’examiner la représentation de Jeanne d’Arc au théâtre de boulevard, à partir des deux pièces de la fin de siècle les plus connues sur le sujet: « Jeanne d’Arc » : l’une de Jules Barbier (avec une musique de Gounod, montée en 1890 au Théâtre de la Porte-Saint-Martin, avec Sarah Bernhardt dans le rôle de Jeanne), l’autre étant « Le Procès de Jeanne d’Arc » d’Émile Moreau (représentée au Théâtre Sarah-Bernhardt en 1909, (...) Sarah Bernhardt incarnant une nouvelle fois la Pucelle). Grâce à son talent, Sarah Bernhardt contribue à la fois à la commercialisation de la légende johannique et à favoriser un certain consensus autour de Jeanne. À travers ces deux pièces, les auteurs républicains et leur célèbre collaboratrice tentent de créer une image de Jeanne, « la sainte patriotique », image « au-delà de la politique », qui puisse être associée à la République aussi bien qu’à l’Église catholique. Mais le consensus autour de Jeanne est fragile. Sous l’unité de surface, apparaissent une série de querelles, non seulement sur la politique et l’identité nationale, mais aussi sur le genre, la culture de masse, le théâtre, et sur Sarah Bernhardt elle-même. (shrink)

Les interrogations nouvelles des historiens modernistes sur la culture populaire, celles des anthropologues du politique concernant la politique au village ou dans les milieux ouvriers des grandes villes, nous incitent à postuler l'existence dès l'Ancien Régime d'une politique populaire dont on avait jusqu'ici remarqué surtout les manifestations extrêmes : émeutes frumentaires ou anti-fiscales, jacqueries anti-seigneuriales. Cette politique du peuple est fondée sur la survie des communautés de base qui se résignent à l'ordre des choses tant que les seuils (...) de l'intolérable ne sont pas franchis. L'insurrection a donc pour but un retour à l'ordre que le pouvoir doit assurer face aux agressions qui menacent les communautés. En France, La Révolution de 89 a remis en cause cet ordre des choses, les initiatives et exigences de la Nation ont reçu l'assentiment populaire quand elles correspondaient aux impératifs de la politique du peuple et cela jusqu'à l'écroulement du Second Empire. Il semblerait qu'il faille voir dans la politique du peuple, les racines de ce que politologues et historiens appellent le populisme.The new questions of the historians on the popular culture, those of the anthropologists of the policy concerning the policy in the village or in the working classes of the cities, encourage us to postulate the existence as far back as the "Ancien Régime" of a popular policy which one had noticed up to now especially the extreme demonstrations: anti-tax riots or massacres against the nobility. This policy of the people is founded on the survival of the basic communities {parishes, districts) which resign themselves to the established order as long as the thresholds of intolerable are not crossed. The purpose of the rebellion is thus a return to the order which the power must ensure against the aggressions which threaten the communities. In France, the Revolution of 89 doubt this order, the initiatives and requirements of the Nation received the popular approval when they corresponded to the requirements of the policy of the people and that until the collapse of the Second Empire. It would seem that it is necessary to see in the policy of the people, the roots of what political scientists and historians call the populism. (shrink)

Quel fut le cheminement qui a fait passer Edgar Morin de l’univers des stars à l’univers biologique de la cellule vivante ? Après s’être intéressé à la culture populaire dans son ensemble , le chercheur a concentré son champ d’étude à des événements particuliers . En découvrant l’univers biologique, après un séjour à l’Institut Salt, il réalise que ce qui l’intéresse désormais, c’est le fil anthropo-socio-biologique qu’il va exploiter de façon audacieuse dans sa Méthode, dans laquelle (...) il dépeint la nature de la société.What was the path that passes Edgar Morin of the universe of stars in the biological world of the living cell? After becoming interested in popular culture as a whole , the researcher focused his field of study to specific events . Discovering the biological world, after a stay at the Salt Institute, he realizes that he cares now, this is the thread anthropo-socio-biological it will operate boldly in his method, in which it depicts the nature of society. (shrink)

Dans la deuxième moitié des années 1980 s’est développée, dans l’ensemble du champ de la culture, une véritable esthétique de la bêtise. Quelques jeunes critiques d’art se sont alors emparés du phénomène et ont tenté de le théoriser, entre 1994 et 1998, dans les revues les plus lues de l’époque : Flash Art International, Artpress, Frieze. L’étude de ce corpus d’articles (signés par Joshua Decter, Éric Troncy, Jon Savage, Andrew Hulktrans et Jean-Yves Jouannais) témoigne à la (...) fois des mutations de la critique d’art de l’époque et de l’enjeu que représente alors l’art délibérément bête. On remarquera que la critique d’art se fait alors critique culturelle : elle regarde peu les œuvres, réduites au statut d’illustrations et d’arguments visuels. On s’interrogera également sur la place que les revues d’art contemporain ont accordée à la culture populaire médiatique la plus régressive du temps. Beavis & Butt-Head, Melrose Place ou encore Alerte à Malibu ont été ainsi disséqués dans les colonnes d’ Artforum ou de Flash Art. Alors que les œuvres d’art estampillées « art contemporain » donnaient lieu à des analyses étonnamment sommaires, ce sont les séries télévisées et les dessins animés qui ont conduit aux analyses les plus stimulantes. Elles l’ont fait en recourant au paradigme de la méta-criticalité cher au modernisme, conférant aux œuvres les plus régressives le statut d’image spéculaire, à la fois duplice et critique, de la culture de la bêtise qui les générait. Pointe alors le paradoxe suivant : alternant entre l’enthousiasme forcené et la déploration, la critique d’art des années 1990 a intellectualisé l’anti-intellectualisme le plus radical. (shrink)

Cet article retrace une étape essentielle dans l'histoire de la télévision européenne de service public : la transformation des représentations de son public - d'un public avide de savoir, à la fois de droite et de gauche, elle est passée à un public populaire qui vient en nombre chercher le loisir immédiat, une nouvelle forme de la «populace» d'Ancien Régime. Ce changement a précédé la mesure d'audience qui l'incarne et le confirme aujourd'hui. Le passage d'un public à l'autre pose (...) un défi à la pensée de la culture populaire, emprisonnée l'élitisme traditionnel, le néo-élitisme «de gauche» qui s'avance masqué , un néo-populisme qui donne le primat au texte et un déni du public populaire traité comme une fiction . Contre une pensée globale du populaire qui traite ensemble « le » public populaire et « la » télévision, il faut dépasser les hiérarchies culturelles implicitement ou explicitement à l'oeuvre dans les paradigmes dominants.This article recalls a major episode in the history of European public service television: the transformation of the representations of the public - from a "popular" audience, eager to be educated which came both from the right and the left, which still had a revolutionary people in view, the public became a popular audience eagerly seeking disreputable leisure in throngs: a return of the Ancient Regime's rabble. This episode constitues a challenge for theories of popular culture, all too often imprisonned traditional elitism, neo-elitism which claims than a non manipulated popular audience would have a "better taste", a neo-elitism, a neo-populism which rehabilitates the popular audience by dissolving it into the texts , and finally a denial of popular audiences treated as a "fiction" . Against a global view of television and its audience, it is necessary to go beyond the cultural hierarchies implicitly or explicitly at work in the dominant paradigms. (shrink)

Dans cet article nous examinons les tensions dialectiques entre les humanistes renaissants et les scolastiques renaissants telles qu’elles sont représentées dans la culture orale des sermons, des conférences universitaires et des débats publics à Florence à la fin du Quattrocento. Nous tâchons de montrer comment cette culture orale reflète d’importants aspects de ce nouvel environnement que nous intitulons « la Renaissance » et qui ne correspond pas toujours à certaines notions historiographiques populaires surannées d’un mouvement laïc (...) et antireligieux. Les sermons prononcés au sein des fraternités religieuses par des humanistes tels que Francesco Berlinghieri, Giovanni Cocchi, Christoforo Landino, entre autres, constituent le principal objet d’étude de notre première partie ; nous examinons ensuite l’un des documents les plus importants de la Renaissance : De la dignité de l’homme de Pic de la Mirandole. Dans notre deuxième partie nous nous penchons sur la réaction de Giovanni Caroli au projet de Pic et dressons une comparaison entre les deux en abordant les intentions et méthodes qui distinguent leurs approches respectives de la philosophie et de la théologie. (shrink)

Catherine Driscoll est professeure associée en études culturelles et de genre à l’Université de Sydney. Ses recherches portent sur trois domaines : la jeunesse et les filles (l’accent étant mis sur l’adolescence, les médias et la culture populaire), les théories culturelles (l’accent étant mis sur la modernité et le modernisme), les études culturelles en milieu rural (l’accent étant mis sur l’Australie et les recherches ethnographiques). Les ouvrages ici présentés s’inscrivent dans les deux p...

L'historiographie française s'est pleinement intéressée aux cultures populaires après 1960, pour en identifier les corpus spécifiques, les traits rémanents et la symbolique des rituels . Mais dès 1970, la controverse surgit à propos du découpage entre savant et populaire , dans un contexte de plus grande prise en compte des modes d'échange, de circulation, d'usages. La question de la réification du peuple sous-tendait ces débats vifs. Plus récemment, la disparition du terme «populaire» au profit d'expressions de substitution témoigne du (...) malaise des historiens face à une culture populaire mal identifiable, mais qui possède des pratiques culturelles propres, trop peu inventoriées. C'est le défi de la jeune histoire culturelle.French historiography fully was interested in popular cultures after 1960, to identify specific productions, main issues and symbolics of ritual . But since 1970, the controversy emerges concerning cutting between high and low , in a context of rethinking the modes of exchange, of circulation, of uses. The question of the reification of the people underlay these sharp debates. More recently, the disappearance of the term "popular" with the profit of expressions of substitution testifies to the faintness of the historians against a popular culture not much identifiable, but which has own cultural practices, too little inventoried. There is the challenge for the young cultural history. (shrink)

Irréductiblement polysémique, l'appellation «littérature populaire» a pu désigner les «littératures de la voix», la littérature de colportage, ou encore les fictions imprimées de grande consommation. Dans tous les cas, les «littératures populaires» ont été opiniâtrement minorées par le canon culturel. Sans doute parce que, par-delà les alibis esthétiques, la condamnation des «mauvais genres» trahit l'inquiétude des élites face aux conséquences de la démocratie, en même temps que le déclassement de la «littérature industrielle» permet à la Littérature consacrée d'affirmer par (...) contraste sa singularité distinctive. On s'interrogera dès lors sur les logiques de champs dont la recherche universitaire est redevable, comme en témoigne la persistance de dichotomies notionnelles discriminantes, que l'hybridité des textes et des usages sociaux invalide pourtant constamment.Popular literature, a definitely polysemous form applies to types of literature involving voices, hawking, or else the printed fictions widely read since the advent of the serialized novel. In all cases, popular literature or popular types of literature have systematically been minimized by the cultural canon. Beyond the alleged aesthetic reasons, this condemnation of "irrelevant genres" betrays the elites' worried reaction to democracy and its consequences; at the same time, the downgrading of "industrial literature" contributes to conversely reinforcing the distinctive status of established and accepted Literature. How can one then justify the fields academic research is indebted to, as is shown by the enduring discriminatory notional dichotomies which are however constantly gainsaid by the hybrid nature of texts and by social habits? (shrink)

Cet article a pour point de départ un double constat. D’une part, on observe la forte présence d’un imaginaire apocalyptique dans la culture occidentale contemporaine, de la climatologie à l’histoire politique, en passant par l’anthropologie philosophique. D’autre part, dans la littérature hispanoaméricaine des XXe et XXIe siècles, la référence apocalyptique est à la fois massive, variable et difficile à appréhender: de là, l’intérêt d’établir une typologie des réécritures littéraires dont l’Apocalypse a fait l’objet. L’on s’efforcera de distinguer (...) des catégories de textes caractérisées à la fois par le quoi de la réécriture apocalyptique et le comment. (shrink)

Mange-t-on pour vivre ou vit-on pour manger? La question est peut-être mal posée. Car ce qu'il faudrait affirmer : c'est que le vivant mange la vie à pleines dents, et que vivre n'est qu'une métonymie de "vivres". Voilà l'hypothèse de cet essai. La vie doit dès lors être pensée à partir d'un certain régime d'alimentation. Traduire Freud, pour aujourd'hui, c'est sans doute soutenir que le malaise dans notre culture est désormais alimentaire. Dégoût pour la vie, manque d'appétit pour (...) elle, quand le vivant a en assez "soupé" et trinqué, il lui faut retrouver le goût de vivre. Comment réalimenter la vie? Comment la vitaminer? Comment, encore, lui donner envie de vivre, alors même que tout concourt à l'en dégoûter (terrorisme, catastrophes écologiques, famine, dépressions en tous genres)? Cela engage l'écologie, et l'économie libidinale. Une diététhique reste donc à penser. Car vivre ne se peut sans quelque envie de vivre(s). Voilà pourquoi le vivant n'est que ce qu'il mange. Ce livre essaye d'interroger l'histoire de la philosophie, de Platon jusqu'à Levinas, afin de nourrir notre appétit et notre soif de vivre(s), et de nous libérer de l'ascétisme morbide, dont le nom le plus récent fut : Heidegger. (shrink)

Résumé — L’article remet en question l’idée courante selon laquelle la métaphysique serait un produit de la culture grecque classique. C’est en effet contre la culture dominante que la métaphysique a dû s’imposer, comme en témoignent la condamnation à mort de Socrate et l’interprétation qu’en donne Platon dans l’allégorie de la caverne. Nietzsche a bien souligné le caractère « superficiel » de la « belle apparence » pour les Grecs, qui ne renvoie à aucune Idée transcendante. L’article (...) cherche plutôt les origines de la métaphysique grecque dans des particularités linguistiques du grec et dans des traits de la société grecque : enseignement ésotérique des « maîtres de vérité », d’une part ; discussion dialectique dans l’espace public de l’agora, d’autre part. Ces deux traits antagonistes préfigurent la tension entre une protologie « aristocratique » et une ontologie fondée sur l’universalité d’un horizon communicationnel.Ajouter au panier Zusammenfassung — Der Artikel stellt die verbreitete Meinung in Frage, die in der Metaphysik ein Produkt der griechischen Kultur sieht. Die Metaphysik musste sich gegen den Strich der dominierenden Kultur behaupten, wie das Urteil gegen Sokrates und dessen platonische Interpretation in dem Höhlengleichnis es bezeugen. Mit Recht hat Nietzsche die Oberflächlichkeit des « schönen Scheins » für die Griechen betont, der auf keine transzendente Idee hinweist. Der Artikel sucht vielmehr den Ursprung der griechischen Metaphysik in einigen Besonderheiten der griechischen Sprache und andererseits in spezifischen Zügen der griechischen Gesellschaft : esoterische Botschaft der « Lehrmeister der Wahrheit » einerseits, Publizität und Dialektizität des öffentlichen Gesprächs auf der Agora andererseits. Diese beiden Züge, die selbst antagonistisch sind, präfigurieren die Spannung zwischen einer aristokratischen Protologie und einer in der Universalität des kommunikativen Horizonts wurzelnden Ontologie. (shrink)

L’avocat japonais a été institué en 1872 à l’image de l’avocat français, au cours du mouvement de modernisation qui a suivi l’ouverture du pays. Mais l’état d’esprit y était et reste celui de la bureaucratie judiciaire. L’avocat n’a obtenu son indépendance qu’en 1949. Malgré les apparences, son rôle ne semble pas suffisamment développé pour permettre à la Justice d’avancer pleinement dans le sens de la protection des droits et libertés. Après avoir dressé un aperçu général de l’évolution et de (...) l’état actuel de la profession d’avocat, nous examinerons la possibilité d’étendre ses fonctions à de nouvelles activités. (shrink)

La figure diabolisée du chat dans la littérature japonaise évolue sans cesse au cours de l’époque médiévale, et nous prenons ici l’exemple d’un chat-monstre nommé nekomata. L’un des exemples littéraires les plus connus se trouve dans les Heures oisives, ouvrage écrit vers 1330 par Yoshida Kenkô. Il semble cependant que le terme nekomata soit apparu un siècle plus tôt, comme le montre l’entrée du 2 août 1233 dans le Journal de la lune brillante de Fujiwara no Teika, (...) l’un des plus grands poètes de son temps. Nous analyserons donc ce texte de première importance pour comprendre les origines de cette figure littéraire, puis tenterons de comprendre le sens de l’expression nekomata. The demonized figure of the cat in Japanese literature evolved constantly during medieval times, and here we take the example of a monster cat named nekomata. One of the best-known literary examples is found in Tsurezure-gusa, written around 1330 by Yoshida Kenkô. However, it seems that the term nekomata appeared a century earlier, as can be seen from the August 2, 1233 entry in Meigetsu-ki, the diary of Fujiwara no Teika, one of the greatest poets of his time. We will examine this important text for a better understanding of the history of the monster cat and reflect on the meaning of the term nekomata. (shrink)

Interroger le concept d'identité en le mettant en rapport avec l'altérité renvoie à la célèbre formule de Rimbaud : "Je est un autre" qui, à la charnière des XXe et XXIe siècles, suscite toujours de nombreuses interrogations dans un monde où le moi est de plus en plus instable et en quête de repères, où l'identité se revendique le plus souvent au nom de la différence, que ce soit au niveau individuel ou communautaire. La culture hispanique de part (...) et d'autre de l'Atlantique est particulièrement sensible à ces phénomènes et à l'évolution du rapport à l'autre qui peut créer des métissages culturels inédits. Ainsi, les nombreuses contributions du volume rendent-elles compte de la complexité et de l'intérêt d'un tel questionnement à travers une réflexion sur la langue, la littérature et les arts visuels sans oublier les bouleversements inter-relationnels générés par l'apparition d'Internet. (shrink)

Lors d’une grève dans la bonneterie troyenne en 1921, un incident s’est produit dont les archives ne gardent quasiment pas de trace, mais qui est resté dans la mémoire populaire. Un patron d’usine est séquestré par une foule en colère : on parle même de le faire pendre. L’intervention, paraît-il, d’une femme, syndicaliste, lui sauve la vie : elle propose qu’on l’humilie plutôt,en l’envoyant éplucher des pommes de terre. On se calme, et le patron est conduit aux autorités (...) municipales. Pour... (shrink)

L'essai en deux volumes de Deleuze sur le cinéma a une double importance : philosophiquement d'une part, puisque l'étude des images mouvantes constitue une étape essentielle dans la transformation de sa pensée ; au regard des études cinématographiques d'autre part, que L'Image-mouvement et L'Image-temps ont profondément bouleversées depuis leurs parutions au milieu des années 1980. Il y a plus cependant, car Deleuze ne cesse d'agencer le cinéma à une série d'expériences qui prolongent l'acte de création filmique : ainsi, sont (...) interrogés la place du spectateur, le travail du critique, la relation à la culture populaire ou encore la portée politique des images animées - autant de motifs peu commentés que le présent livre aimerait porter à la surface en vue d'en révéler l'insistante actualité. (shrink)

L’une des dernières œuvres de Mike Kelley, qui comprend plusieurs séries réalisées entre 1999 et 2011, est consacrée à Kandor, la ville natale de Superman sur la planète Krypton : une architecture phallique miniaturisée, maintenue sous cloche dans une atmosphère séparée, et dont la forme, dans les vignettes des comics d’origine, ne cesse de subir des variations au fil des épisodes. Partant de ces dessins à la mémoire labile, Kelley produit un ensemble d’installations multimédias qui reprennent des codes (...) visuels typiques de la science-fiction, mais dont l’expérience, pour le spectateur, s’avère excluante plutôt qu’immersive. D’un point de vue phénoménologique, il est question d’appréhender les Kandors comme des réticences, et d’interroger les différents enjeux de cette présence paradoxale. Porteuses de fonctions complexes à la portée psychique autant que collective, ces installations sont d’abord des paraboles du conditionnement social et de ses moules, ce qui inclut et met à l’épreuve leurs propres modalités de réception critique. Par ailleurs, les Kandors engagent tout un jeu de réminiscences formelles qui questionne les mécanismes de fabrication de la mémoire officielle, et la relation amnésique que celle-ci entretient avec certains types de formes principalement issues de la culture populaire. One of Mike Kelley’s latest works, which includes several series produced between 1999 and 2011, is dedicated to Kandor, Superman’s hometown on the planet Krypton: a miniature phallic architecture, kept in a bell jar in a separate atmosphere, and the form of which, portrayed in the original comic strips, continues to undergo change through each episode. Based on these labile memory drawings, Kelley produces a set of multimedia installations which draw from Sci-Fi visual codes, but the experience of which, for the viewer, is exclusive rather than immersive. From a phenomenological point of view, we must consider the Kandors as reluctances, and question the different stakes of this paradoxical presence. Carrying complex functions with psychic as well as collective scope, they will first be seen as parables of social conditioning, including their own critical reception. Moreover, the Kandors imply a whole game of formal recollections which questions the mechanisms of manufacturing official memory, and the amnesic relationship which this maintains with certain types of forms derived mainly from popular culture. (shrink)

Le politique et le chanteur : deux figures qui semblent bien éloignées mais que l’auteur rassemble en partant de la scène kinoise. Stratégie de subversion, culte de la personnalité, culture du clash, soutien de supporters, fonctionnement en factions : avec humour, l’auteur dresse des parallèles entre les univers musicaux et politiques pour, d’une part, souligner combien la musique porte une large part de politique et pour, d’autre part, déconstruire l’autorité du champ politique par la dérision. La dictature est ainsi (...) lue comme le plébiscite, par les masses, d’hommes de scènes, passés maîtres dans la gestion des slogans et des bonnes répliques. Les stars de la chanson, de leur côté, sont partie prenante des campagnes électorales et participent aux stratégies de marketing de la scène politique. Au-delà des jeux de rapprochement, l’article interroge la fabrication des élites, l’espace médiatique, la création des « stars » et l’usage de la parole politique. (shrink)